30 de marzo de 2012

El nuevo logo de Superman para "Man of Steel"



Han pasado unos 6 años desde que vimos a Superman por última vez y digamos que no fue la mejor de las experiencias (Superman regresa), ahora el director Zack Snyder (300, Watchmen) nos ofrece una nueva chance de ver al famoso superhéroe en “El Hombre de Acero”. Hay mucho que se hablado sobre este proyecto, sobre el elenco, el titulo e incluso el traje que llevara el héroe titular, pero realmente no habíamos tenido ninguna material oficial hasta ahora con la llegada del icónico logo de Superman modificado para el film.

Sin duda es diferente, se le agrego un par de toques más oscuros y el amarillo característico está casi desaparecido,  y a pesar de no ser exacto, es probable que el mismo refleje un poco sobre el tono que tendrá la cinta, un tono más serio, como el que Christopher Nolan (Quien está involucrado en el proyecto) le dio a Batman en su momento.

Henry Cavill (Inmortales) será el hombre de acero, mientras que estará acompañado por un elenco lleno de estrellas en el que encontramos a Diane Lane, Kevin Costner, Michael Shannon, Amy Adams, Laurence Fishburne y Russell Crowe. Con un guion escrito por David S Goyer (Batman: El Caballero de la Noche, Dark City), basado en un historia creada por el mismo y Nolan (El Origen) y agregando a esto lo que aporta Snyder en lo visual es difícil que la cinta fracase, o al menos eso espero, supongo que es muy temprano para afirmar algo así. “Man of Steel” (El Hombre de Acero) se estrenara el 14 de Junio del 2013.

26 de marzo de 2012

El trailer de “The Host” (La Huésped)

Esta es una semana importante para Stephenie Meyerm ya que el trailer para otra adaptación de su obra ha sido lanzado. El mismo no es más que un adelanto y recordatorio del film pero aun así podemos ver alguna imagen así como algún indicio de su trama, de la cual no se prácticamente nada.

El film se ve bastante más interesante que cualquier entrega de la saga crepúsculo, personalmente, solo el hecho de que Andrew Niccol (“Gattaca”, “El Señor de la Guerra”, “El Precio del Mañana”) dirija y halla escrito la película es atractiva porque es un director interesante por sus ideas y por su visión en ciencia ficción.

Dicho todo esto, aun debemos esperar mucho para saber más de la cinta ya que no se estrenara hasta el año que viene.

El primer avance “La saga Crepúsculo: Amanecer Parte 2”

Se piense lo que se piense sobre la misma, hay que admitir que la saga crepúsculo se ha convertido en un evento cinematográfico enorme gracias a sus incontables fanáticos en todo el mundo que la han hecho una franquicia billonaria, por lo que le guste a uno o no su última entrega será un estreno importante para el 2012.

Esta segunda parte sigue la historia desde el último momento de la primera, retomando la historia de Bella, quien debe acostumbrarse a su nueva vida como vampira, así como proteger a su hija quien aún no es aceptada por los Volturi.

El elenco obviamente se mantiene, así como su director Bill Condon (“Amanecer Parte 1”, “Dreamgirls”) quien se encargó de lo que mi opinión es la peor entrega en la saga y miren que da para hablar, pero por lo menos espero que logre algo un poco más interesante de esta última parte. La saga creada por Stephenie Meyer llegara a su fin este próximo 16 de Noviembre cuando “Amancer Parte 2” llegue a los cines.

22 de marzo de 2012

Nuevo trailer de “Abraham Lincoln: Cazador de Vampiros”


Luego de cintas como “Cowboys & Aliens”, es difícil sorprenderse con un título y su trama pero difícil no es imposible, aquí esta entonces el nuevo avance de “Abraham Lincoln: Vampire Hunter” (“Abraham Lincoln: Cazador de Vampiros”).

Basada en la novela de Seth Grahame-Smith del mismo nombre, la cinta en cuestión, como tan bien lo pone el título cuenta como el ex presidente cazaba vampiros durante una temprana edad y aparentemente por el trailer acompañado de una fuerza sobre humana y pegando saltos imposibles, así como suena.

Este segundo vistazo deja al film bien parado poniendo especial énfasis en la acción (lo más atractivo que ofrece además de su extraña trama), en la que se  utiliza el clásico slow-motion, quizás hasta de más. Además, se nos ofrecen unas tomas inventivas, que muestran la especial atención sobre la cinematografía, algo que no pensaría que decir sobre la cinta. Como muchas otras y como algo negativo, el trailer hace que la película parezca muy oscura, visualmente hablando, y parecería un error el exhibirla en 3D, pero las ganancias siempre vienen primero supongo.

Timur Bekmambetov (“Se Busca”) dirige un film que se ve interesante y entretenido, digno de ser producido por Tim Burton. El elenco esta compuesto por Benjamin Walker como el protagonista, Dominic Cooper, Anthony Mackie, Marie Elizabeth Winstead y Rufus Sewell.  La cinta tiene previsto su estreno en Norteamérica para el 2 de Junio, mientras que probablemente pasara un tiempo antes de que la podamos ver por nuestros cines.

18 de marzo de 2012

El nuevo trailer de “Prometheus”, lo nuevo de Ridley Scott



Como todos lo están diciendo, Ridley Scott vuelve al género que ayudo a revolucionar con la excelente “Alien” y nos ofrece algo que no es precisamente una precuela de la misma, pero si tiene alguna similitud, aparece entonces, “Prometheus”.

Dejando varios misterios y preguntas con su primer trailer, este segundo nos da algunas respuestas, pero deja aún mucho más por descubrir y pone mi anticipación por el film en lo más alto.

Es sin duda un trailer genial, bien editado, que mantiene nervioso manejando la música más intensamente al acercarse al final. Tampoco comete el error de muchas películas similares y ese es el de mostrar demasiado, nos devela imágenes asombrosas y flashazos de todo lo que podremos ver en esta perfecta muestra de ciencia ficción.

El argumento sigue a un grupo de exploradores que descubren una pista de los orígenes de la humanidad en la Tierra, llevándolos por un peligroso viaje a uno de los rincones más oscuros del universo.  Ahí, ellos deberán pelear una terrorífica batalla para salvar el futuro de la raza humana.

Noomi Rapace (Los hombres que no amaban a las mujeres) y Michael Fassbender (X-Men Primera Clase) protagonizan el film acompañados por Charlize Theron, Idris Elba, Sean Harris, Kate Dickie, Rafe Spal, Guy Pearce y Patrick Wilson. “Prometheus” se estrenara el 8 de Junio en Estados Unidos y probablemente nos llegue en Agosto, es una propuesta que habrá que tener en nuestro radar para este año.

El excelente trailer a continuación, así como una versión más corta del mismo que fue lanzada más temprano con distinto material.



16 de marzo de 2012

El primer trailer de lo nuevo de Tim Burton y Johnny Depp, “Dark Shadows”



Por fin nos ha llegado el primer trailer de la primera propuesta de Tim Burton para este año. Basada en una serie de televisión de los 60, “Dark Shadows” (Sombras Tenebrosas) cuenta la historia de Barnabas Collins (Johnny Depp), quien tras ser perseguido por una bruja es convertido en vampiro y es encerrado para siempre en un ataúd. Pero 200 años después es desenterrado y con tantos cambios en el mundo Barnabas se encuentra confundido y asustado ante esta nueva era, especialmente por su familia, la cual definitivamente ya no es la misma.

He esperado tanto este trailer y ahora que está aca admito que estoy muy sorprendido por todo, especialmente por lo bueno que se ve el film. Sin nada más que la historia y algunas fotos era difícil saber que tono tendría la cinta, esperaba algo así como una especie de película de terror con un tono parecido al de “Sweeney Todd”  pero me encuentro con lo que se definió como una comedia de terror. El tono es más bien cómico agregando elementos de películas de terror, y a partir del trailer se ve genial y diferente, y es algo que Depp aprovecha a su favor con su extravagante personalidad.  

Afrontémoslo, es difícil que alguien haga algo como esto más que Burton, por el tono, por el material y por el hecho de que o no todo el mundo estaría dispuesto a dirigir algo así. ¿Qué me da esperanza además?, el simple hecho de que Burton dirigió algo parecido con “Beetlejuice” y todos recordamos como aquel film se volvió un clásico.

Es una propuesta difícil de promocionar y arriesgada a nivel de ganancias, pero así como me la presentan realmente funciona y si el film se mantiene fiel a lo que se ve en el avance creo que se volverá otra clásica colaboración entre  Johnny Depp y Tim Burton. Se estrena en Estados Unidos el 11 de Mayo y probablemente llegue a nuestro país alrededor de Junio.



14 de marzo de 2012

El nuevo trailer de “Battleship”


He seguido esta propuesta desde sus primeros rumores, no por su atractivo, sino por lo ridículo que suena el basar una película en la batalla naval. Pero dicho esto, admito que me saco el sombrero ante lo que parece ser una película de acción sin mucha trama pero grandes escenas de acción.

Me costó admitirlo pero este trailer deja bien claro lo que quiere ser mostrandonos explosiones, alienígenas y destrucción en un despliegue de efectos especiales que hasta llegan a cansar. No defiendo el hecho de no tener mucha trama pero nunca viene mal una película para desconectar el cerebro y disfrutar de un gran nivel visual, y este parece ser ese film para este año.

Taylor Kitsch (John Carter) vuelve a cargar con una posible franquicia ya que protagoniza el film junto con Rihanna y Liam Neeson. Todos ellos interpretan a oficiales navales que tras descubrir una invasión extraterrestre deben defender el planeta antes de que sea destruido.

Pero este trailer no solo me da confianza, también me da la impresión que quizás toda la acción que vemos aquí es toda la acción que veremos en el cine cuando se estrene, es un problema muy común y que espero no pase esta vez. Captaron mi interés, espero no fallen.

13 de marzo de 2012

Primeras opiniones sobre “Los Juegos del Hambre”


Por tan cerca que este su estreno no hemos visto tanto de esta esperada adaptación, hemos tenido trailers y varias fotos pero aun así nos esconden lo que será la parte más interesante de la película, los juegos en sí. Esto es muy peculiar teniendo en cuenta de que el film trate de eso, pero así como es raro también diría que es una grandiosa idea, ya que nos dejan sin idea de lo que nos depara, lo que asumo será la segunda mitad de la cinta.

Pero al menos se mostró un poco de vida, ya que esta semana se levantó un embargo por parte del estudio que permitió que sean publicadas en Twiter las opiniones de los primeros en ver la película. Por suerte la respuesta del público fue positiva y aquí están algunas de esas opiniones.
“He visitado Los Juego del Hambre. Y fue asombroso. Creo que ame la pelicula, fue tan buena como el libro. Tubo un toque épico como El señor de los Anillos sobre el final.” – Alex Billington (FirstShowing.net)
"Completamente sorprendido con Los Juegos del Hambre. La Ame. Oscura, exitante, una alegoría ambigua de ciencia ficción. Otra asombrosa actuación de J.Lawrence.” – Jeremy Smith (Ain´t It Cool News)
“Aparentemente ahora puedo decirte que Los Juegos del Hambre es bastante genial. Aparentemente.” – Drew McWeeny (Hitfix.com)
 “Coincido con mis colegas en decir que Los Juegos del Hambre esta tremendamente pensada, es emocionante, bien actuada y que engancha emocionalmente.” – Todd Gilchrist
Sin duda estos comentarios dan más esperanza sobre lo que espero que sea el film, especialmente el simple hecho de que se mencione que es una película más oscura, algo que merece teniendo en cuenta el argumento de la propuesta.

Para agregar a todo esto últimamente hemos tenido la posibilidad de ver nuevos clips de la película, nada muy revelador, pero lo suficientemente interesantes para que estemos en el cine este próximo 23 de Marzo, cuando el film llegue a los cines. Pueden ver los clips a continuación.





Nuevos Posters de "The Avengers: Los Vengadores"

          

         

11 de marzo de 2012

Aun sin trailer, aquí están las nuevas fotos de "Dark Shadows", de Tim Burton



MAS LUEGO DEL SALTO

CRITICA: JOHN CARTER: ENTRE DOS MUNDOS



Tan fascinante como podría parecer en el papel, cada avance y adelanto de esta propuesta no eran más que decepcionantes. Pero esto no me detuvo de querer ver lo que se anunció en un principio como una épica de gran calibre, enrome presupuesto y dirigida por un director que da el salto de la animación al cine real tal como hizo Brad Bird con “Misión Imposible: Protocolo Fantasma”, bueno, ”John Carter” no es ningún “Protocolo Fantasma”, eso está claro.

Disney ha intentado crear franquicias desde hace años, algunas teniendo un poco de éxito pero fracasando eventualmente. Es decir, todos recordamos lo que fue “La leyenda del Tesoro Perdido”, “El aprendiz de Brujo” y la frustrante “Príncipe de Persia”, todas estas producto de intentar recrear la fama que tuvo y tiene “Piratas del Caribe”. Dicho esto, es una lástima ver como un material con potencial es desperdiciado en una película no necesariamente mala, ni cerca en realidad, pero si por momentos fría y hasta lenta.

Andrew Stanton nos presenta a John Carter, un veterano de la guerra que inexplicablemente se transporta a Marte. Ahí se encontrara con especies desconocidas así como también deberá tomar parte de un conflicto que decidirá el futuro del planeta. Dicho así, es un argumento simple pero si se le agrega el vocabulario del planeta así como la mitología presentada, el argumento se vuelve complejo innecesariamente. Y aunque no se mencione mucho, las novelas escritas por Edgar Rice Burroughs protagonizadas por el personaje del título fueron inspiración para mucha de la ciencia ficción que hemos visto, siendo “Avatar” y “Star Wars” algunos de estos ejemplos. Pero por tan antigua y clásica que sea la fuente de inspiración, lo acabo de decir, hemos visto mucho de esto antes por lo que toda la imaginación que traían estas novelas parece algo cotidiano para lo que vemos en las pantallas de cine hoy en día.

Sin embargo John Carter no falla en todo, la épica que costo una suma de 250 millones de dólares realmente demuestra su fuerte en cuanto a lo visual, no solo en el trabajo sobre las criaturas que se nos presentan o las hermosas naves voladoras que batallan en el cielo sino en las escasas pero muy bien tratadas escenas de acción. A diferencia de la mayoría de la acción que vemos en el cine moderno, “John Carter” presenta escenas de acción diferentes entre sí, dirigidas y editadas de distinta forma. Desde una batalla en el cielo a un ejército entero enfrentándose al protagonista hasta una clásica guerra entre dos enormes bandos, estas son muy refrescantes. Pero lamentablemente no están muy bien posicionadas en la película y hay momentos que piden a gritos un poco de acción y esta luego se termina acumulando. Pongamos por ejemplo la escena que toma parte en un coliseo o arena (La cual cualquiera debe haber visto al principio de un avance), esta es esperada durante toda la película y cuando ya paso el momento en donde se necesita y estamos preparados para otra cosa, la misma aparece, esta no molesta obviamente pero si hace pensar que mejor editada, “John Carter” podría haber sido mucho más.

Por lo bien que empieza y como decae en la segunda parte, es una suerte que la última media hora despierte el interés regalándonos una buena dosis de acción y un final interesante que realmente deja a uno esperando una secuela, pero aun cerrando relativamente bien por si esta nunca llegara a suceder. Pero si se contemplara la idea de una segunda parte, creo que es fácil pulir un poco la edición y en cuanto al universo de John Carter, este ya estaría establecido por lo que sería más simple presentar un argumento trabajando con lo enseñado en la cinta.

Lo más complicado que debe afrontar el film es presentar todo un universo así como debe darnos una película atrapante y divertida, el problema es que aquí una impide a la otra y no se logra cumplir ambas. El humor, que sorpresivamente funciona y la acción entretienen, mientras que la historia toma demasiado lugar y esta no es realmente tan interesante como para agotar fácil una hora de película.

Taylor Kitsch es quien debe llevar la película en sus hombros y admito que hace un buen trabajo, incluso no siendo el mejor actor y teniendo un guion más bien regular. Por otro lado quien da lo mejor de sí es Willem Dafoe, el demuestra como muchos otros que debajo de un traje verde se puede dar una gran actuación, ya que interpreta al alienígena Tras Tarkas, quien a la larga se convierte en un fiel compañero para el héroe.

Con todo lo dicho, “John Carter” supera las expectativas pero le falta ese algo que la separe de las demás. Visualmente funciona y para una película de Disney, es bastante dura y madura por momentos, lo que ayuda a que se la tome más en serio. El guion y la edición no son lo mejor pero es perdonable durante sus mejores momentos. “John Carter” no queda en el olvido, y a diferencia de otras se beneficiaria de una secuela, una que pudiera aprovechar del todo el trabajo invertido aquí. Aunque quizás nunca tengamos esa posibilidad.

8 de marzo de 2012

La primera imagen de “El Llanero Solitario”

Gore Verbinski (“Piratas del Caribe”, “Rango”) dirige esta adaptación del antiguo programa de radio y televisión con el mismo nombre. El proyecto tardo mucho en ser confirmado, sufriendo cambios en su presupuesto ya que se consideró el hecho de que no sería una buena inversión. Pero por fin ha comenzado la filmación de la cinta, y con ella también nos llega la primera imagen oficial.

La misma muestra a Armie Hammer (“Red Social”, “J.Edgar”) como el personaje del título y a su fiel compañero indígena Toro (Tonto en la versión norteamericana) interpretado por Johnny Depp. El film fue descrito como un Don Quijote desde el punto de vista de Sancho Panza y esta idea se define mejor a partir del argumento oficial.

“El Llanero Solitario es una aventura llena de acción y humor, en la cual el famoso héroe enmascarado es traído a la vida mediante nuevos ojos. El guerrero nativo americano Toro cuenta las historias no contadas que transformaron a John Reid, un hombre de la ley, en una leyenda de justicia – llevando a la audiencia en un tren de épicas sorpresas y fricción humorística mientras los dos héroes deben aprender a trabajar juntos y a pelear contra la codicia y la corrupción“.

Sin haber visto más, la foto se ve interesante, pero es el director Gore Verbinski quien me mantiene atento más que nada por lo que logro hacer con las primeras tres entregas de “Piratas del Caribe” y “Rango”, siendo esta ultima un excelente y clásico western, algo que no se ve seguido y que espero que este proyecto sea.

El elenco también cuenta  con Tom Wilkinson, William Fichtner, Barry Pepper, James Badge Dale, Ruth Wilson y Helena Boham Carter. El film tiene como fecha de estreno el 31 de Mayo de 2013.



7 de marzo de 2012

El nuevo trailer de “La Era de Hielo 4”


A unos 4 meses de su estreno, por fin se revelo el primer trailer oficial de la cuarta parte de esta aventura animada. El trailer trae material totalmente nuevo como la explicación del argumento así como nuevos personajes, entre los que encontramos a la familia de Sid y la hija de Manny.

La película usa las voces de Ray Romano, John Leguizamo, Denis Leary, Chris Wedge, Jennifer Lopez, Nick Frost, Rebel Wilson, Aziz Ansari, Josh Gad, Peter Dinklage, Queen Latifah, Seann William Scott y Jeremy Renner. Aunque esto no importe mucho si no se exhiben las versiones originales en nuestro país, como pasa mucho con las películas animadas. En fin, el film tiene un estreno previsto para el 6 de julio, por lo que quizás sea un éxito para las próximas vacaciones de julio.

6 de marzo de 2012

El nuevo trailer de “Los Hombres de Negro 3”


Esta semana por fin tuvimos la oportunidad de ver un trailer mas largo para esta tercera parte que tanto ha tardado en concretarse. Will Smith y Tommy Lee Jones vuelven a encarnar a los agentes J y K de los hombres de negro en lo que parece ser una aventura en el tiempo.

Este trailer rebela bastante mas del film mostrándonos un poco más de humor introducido más que nada por el hecho de que gran parte de la cinta ocurrirá en el pasado y esto se presta para varios chistes, algunos más obvios que otros. El avance también nos ofrece mas escenas con Josh Brolin interpretando a un joven agente K, lo mejor del trailer por lejos.

Por últimos voy a agregar que por lo poco que vemos a Tommy Lee Jones parecería que Brolin es un remplazo para futuras secuelas, pero es solo una teoría hasta que veamos la cinta el próximo 25 de mayo.




Esta no fue la única noticia que tuvimos de esta tercera entrega, ya que el director Barry Sonnenfeld (Los Hombres de Negro 1 y 2) comunico lo siguiente para la revista Empire:

“Sabíamos al comenzar la película que no teníamos un segundo o tercer acto terminado. ¿Fue eso responsable? La respuesta es, si a la película le va bien como creo que le ira, entonces fue una idea genial. Si es un fracaso total, entonces fue un idea muy estúpida”.

“Fue una producción de locos. Teníamos a un escritor escribiendo las palabras a solo momentos de que los chicos las tuvieran que decir. Yo no creo que esa sea la forma de hacer una película. Pero he visto un primer corte y estoy realmente sorprendido de lo bueno que fue”.

Supongo que su ultima frase me da un poco de esperanza pero nada de lo demás lo hace, diálogos inventados en el momento y un argumento a medio terminar, eso suena muy mal y por lo general nunca sale bien, pero si el director tiene tanta fe supongo que habrá que poner, eso, esperanza.

5 de marzo de 2012

Lo mejor del 2011 Parte 2


Con esto por fin termino de cerrar el gran año de cine que fue el 2011. Aquí esta entonces la lista de mis películas preferidas del año pasado. Cada uno tiene sus opiniones y estas son las mías, un selección de películas que creo que cualquier amante del cine disfrutara.

10. X- Men Primera Clase
No solo devolvió mi respeto hacia la serie sino que puso la historia y los personajes por delante de la acción. Michale Fassbender y James Mcavoy dan lo mejor de sí dándole vida a Charles Xavier (Profesor X) y Erik Lehnsherr (Magneto) y cada dialogo que comparten es lo que cualquier fan de x-men podría pedir. Es una de las mejores adaptaciones de un comic y además de todo lo logra siendo una precuela, las cuales no siempre funcionan.

9. Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte 2
El final de lo que realmente fue un evento mundial por una década merece un lugar en esta lista. Mientras la primera parte fue el armado antes del final, esta segunda parte nos entregó un final emocionalmente satisfactorio y lleno de acción que realmente es difícil no disfrutar.

8. La Piel que Hábito
Es posible encontrar varios géneros en la obra más reciente del director Pedro Almodóvar. La combinación del drama con el thriller e incluso la ciencia ficción da como resultado un film que te atrapa y te deja adivinando hasta conocer la verdad, la cual te hará reflexionar sobre todo lo que has visto hasta ese punto. Es un film que te guste o no, da mucho de qué hablar.

7. Misión Imposible: Protocolo Fantasma
Sin duda la película de acción del año, cada escena es más emocionante que la anterior y extremadamente inventiva a la hora de la acción. Solo la escena en que Tom Cruise escala el edificio más grande del mundo hace que ver la cinta valga la pena. Es ágil, atrapante y no da ninguna respiro.

6. 50/50
Es difícil encontrar películas hoy en día que combinen el drama con la comedia y menos que se atrevan a hacerlo con cáncer y menos que funcionen tan bien como “50/50”. Joseph Gordon Levitt da la mejor actuación de su carrera mientras que Seth Rogen aporta mucho del humor que realmente funciona.

5. Las Aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio
Steven Spielberg nos trae el género de aventura de regreso y que mejor forma que adaptando a uno de los más grandes aventureros de la historia de los comics, Tintín. La animación es increíble y Spielberg experimenta con las tomas de una forma muy inventiva y que no hemos viso antes, es un enrome entretenimiento.

4. Rango
Es común ver películas animadas para grandes y chicos pero es más raro ver una dedicada más que nada a los adultos. No es que un niño no pueda ver “Rango”, sino que un adulto la encontrara mucho más disfrutable, por su humor más cerrado, sus varias referencias al cine y el hecho de que es un western puro y clásico. Este es un film visualmente hermoso y enormemente inteligente.

3. Secretos de Estado
George Clooney vuelve a mostrar que no es solo un buen actor sino que también sabe lo que hace cuando le toca dirigir. Este thriller político es atrapante y te lleva a lugares no esperados para este tipo de género. Ryan Gosling, George Clooney y Phillip Seymour Hoffman hacen un interesante trabajo en lo que es un thriller sin disparos ni asesinatos, nada más que diálogos y confrontaciones cara a cara.

2. Medianoche en Paris
Solo Woody Allen podría crear lo que es un film tan hermoso, divertido y original como es “Medianoche en Paris”. El elenco es de primera y el guion escrito por Allen es realmente mágico. Este es un film melancólico, romántico y bellísimo.

1. La Chica del Dragón Tatuado
Desde el momento en que termina la introducción, el film se convierte en una historia increíblemente atrapante sobre traición, secretos y misterios que deja a uno completamente inmerso en su historia y en sus protagonistas. David Fincher es un experto dirigiendo este género y este film no es la excepción, sobre todo por el gran trabajo que invierte en cada una de las tomas. Rooney Mara interpreta formidablemente al personaje referido en el título, mientras que Daniel Craig aporta mucho carisma y vida al investigador y periodista Mikael Blomkvist. Esta es una película atrapante, excelentemente escrita y dirigida, y con una cinematografía que deja sin aliento, es una obra maestra.

4 de marzo de 2012

CRITICA: SELKIRK: EL VERDADERO ROBINSON CRUSOE


El cine uruguayo ha crecido enormemente en los últimos años y supongo que tarde o temprano íbamos a tener el placer de ver el primer largometraje animado y han pasado 10 años desde que esta idea habita la cabeza de Walter Tournier, una idea que ha logrado convertir en realidad, ¿Pero en qué forma?

Una que deja que desear a ser sincero, ya que pasada la animación no hay prácticamente mucho más para admirar a medida que el film decae sin dejar nada memorable. Pero entonces, como ya lo mencione, voy a empezar por la animación. Tournier demuestra que a la hora de animar usando la técnica de stop-motion, es todo un maestro. Cada detalle en los escenarios, personajes y objetos es sublime y la animación no defrauda en lo más mínimo, este deja claro que incluso sin grandes equipos y presupuestos se pueden crear animaciones de buena calidad sin necesidad de usar las tecnologías más modernas como el popular y sobre usado 3D.

A partir de este punto es cuando nada es redimible, cada detalle de la narración es increíblemente atroz presentando una historia que no sabe a dónde quiere ir o que casi no tiene una meta. La historia sigue a Selkirk, un pirata egoísta y arrogante que se encuentra navegando en el galeón inglés, Esperanza y que tras poner a la tripulación y al capitán Bullock en su contra, es abandonado en una isla sin ninguna esperanza. Esta es la simple historia que sigue el film, lástima que los primeros tres cuartos del mismo no aporten prácticamente nada al supuesto punto más importante de la película, el cual justifica el subtítulo de la misma y que dura alrededor de 15 minutos largos e increíblemente aburridos que parecen salidos de un de un programa malo de Discovery Kids.

En resumen, el primer problema es que la historia tarda tanto en formarse, que cuando por fin pasa algo ya se perdió cualquier interés que había en la propuesta y tampoco se otorga mucho tiempo para interesarse luego de ese punto, es como si tomaran “Naufrago” y antes de que cayera el avión te mostraran una hora entera de Tom Hanks en el mismo y solo estuviera un cuarto de película en la isla. Además,  como dije antes, Tournier sabe de animación, pero esto juega mucho en su contra ya que parece más interesado en mostrar todo lo que puede hacer con la misma y se olvida totalmente que debe contar una historia, entonces esta se termina volviendo un par de simples conectores entre escenas aleatorias de piratas.

Y con la historia, viene guion, el cual no logra obviamente manejar la narración de forma satisfactoria ni logra desarrollar completamente a los personajes, por lo que estos solo se definen por cómo se ven. Este es un gran problema ya que el arca del protagonista y el mensaje final se basan en su personalidad, pero sus cambios son inexplicables si se piensa en todo lo que se vio anteriormente de él. Pero los personajes no son todo, también vemos discontinuidades en la historia y un fallido intento de humor, es decir, es malo que tu mejor chiste se trate de un chiste en un inodoro.

Todo esto nos lleva al último gran problema, la edición. La transición entre escenas y el terrible manejo de tiempos acaban con toda esperanza por el film. La edición demuestra un gran desinterés por el público ya que se logra que 1 hora con 25 minutos se sientan como unas interminables 2 horas que no presentan nada que fascine lo suficiente para realmente entrar en la película. Aunque no sé si debería culpar tanto a este aspecto porque quizás hicieron lo que pudieron con lo que tenían ya que la duración es realmente corta y si se cortara un poco más dejaría de ser un largometraje.

Para aportar algún otro punto positivo antes de terminar, debo admitir que la música funciona bastante bien y es un aspecto del cual no esperaba mucho, sorprende especialmente con  una canción muy pegadiza. Es interesante también como se combina el stop-motion con la animación por computadora, especialmente con una introducción animada muy detallada.

Pero en fin, más que el capitán Bullock, Selkirk tiene de enemigos a los guionistas y editores de la película que ni siquiera la buena animación es capaz derrotar. Parece que muchos hacen la vista gorda frente a todos estos aspectos por lo que representa el film y se conforman con que la animación sea de gran calidad, pero yo creo que hay que tratarla como si fuera cualquier otra película del género ya que si no se señalan los problemas, estos nunca se solucionaran. Entonces, aunque esta propuesta deje mucho que desear, creo que si se dan cuenta de todos los errores cometidos será fácil superarse.